Artista gráfico

 : 

Joaquin Araya

No tengo un sistema. A veces trabajo con el presupuesto que tiene disponible el cliente y adapto el tiempo que utilizo en un proyecto. Ejemplo; reduciendo la cantidad de opciones de tipografía e iconos, en el caso de un logotipo. Además con menos opciones, el cliente puede decidír la dirección a seguír, mas rápido. Después la definición del color y ya.

Conocer al cliente en persona y bocetear las ideas que pueda tener a partir de un nombre (marca) y proponer soluciones gráficas en el momento. Las tormentas de ideas y el proceso creativo son mi especialidad.

Todavía estoy aprendiendo! En las artes nunca se detiene el aprendizaje. Uno solo sigue adquiriendo experiencia con la práctica.

Durante mi práctica profesional trabajé con diseñadores de muy buena calidad y aprendí mucho de ellos.

Nacionales e internacionales. Pequeños medianos y grandes.

Los logotipos son los proyectos que disfruto, hace ya un tiempo. El tiempo es variable, depende de la complejidad de lo que el cliente necesite. El último logo lo desarrollé en una semana, presentando al cliente treinta opciones de tipografía. Ajustando las proporciones, separación entre letras (kerning). Definiendo finalmente el área que pertenece al logo y las opciones de color.

Que ponga mayor atención al portafolios y no al título. Y además, que pruebe al diseñador boceteando, para verificar que diseña con papel y lápiz.

Deberían siempre trabajar con un diseñador con un alto nivel de manejo del software a utilizar. El proceso creativo fluye con alguien que pueda dibujar rápidamente y con pocos trazos, en base a una conversación.